Serdecznie zapraszamy na wernisaż wystawy malarstwa „Czas oczekiwania” Magdaleny Brennestuhl, który odbędzie się w sobotę 6 grudnia o godzinie 14.00 w Kazimierskim Ośrodku Kultury, Promocji i Turystyki (ul. Lubelska 12).
Więcej informacji o wystawie oraz autorce poniżej.
Tytuł wystawy „Czas oczekiwania”
W zawieszeniu pomiędzy tym, co było, a tym, co dopiero nadejdzie — rodzi się przestrzeń na uważność. „Czas oczekiwania” to próba zatrzymania chwili, która zwykle wymyka się spojrzeniu.
Te obrazy powstawały w rytmie spokoju i namysłu. W ich strukturze — w liniach, kolorach, w delikatnym napięciu pomiędzy formą a pustką — ukryte jest to, co nieuchwytne: potrzeba wytchnienia, tęsknota za równowagą, pytanie o sens trwania. To malarski zapis ciszy i niepokoju jaki rodzi się w oczekiwaniu na nadejście nieznanego.
Krótka wersja
Ta wystawa to opowieść o pauzie, o chwilach skupienia i potrzebie wytchnienia. „Czas oczekiwania” to przestrzeń, w której codzienność zwalnia, a spojrzenie szuka sensu w tym, co nieoczywiste.
Magdalena Brennenstuhl
to polska artystka urodzona w 1983 roku w Piotrkowie Trybunalskim. W 2007 roku ukończyła studia na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie, specjalizując się w grafice warsztatowej pod kierunkiem prof. Artura Popka. Silnie związana z Kazimierzem Dolnym gdzie w 2005 r. ukończyła studia licencjackie na kierunku Grafika w Kolegium Sztuk Pięknych.
Twórczość Brennenstuhl charakteryzuje się zastosowaniem techniki akrylowej na płótnie. Jej obrazy przedstawiają pejzaże oraz sceny inspirowane naturą i architekturą, często przesycone subtelną nutą niepokoju lub tajemnicy. Artystka posługuje się żywą paletą barw, nadając swoim pracom ekspresyjny i emocjonalny charakter. Kompozycje są zazwyczaj uproszczone, z wyraźnymi konturami i płaskimi plamami koloru, co nadaje im nowoczesny wygląd.
Styl Brennenstuhl można określić jako połączenie realizmu z elementami abstrakcji. Jej prace balansują między przedstawieniem rzeczywistości a jej interpretacją poprzez kolor i formę. Artystka często eksperymentuje z perspektywą i kompozycją, tworząc obrazy pełne dynamiki i rytmu. Jej malarstwo odzwierciedla osobiste odczucia i emocje związane z miejscami, które przedstawia, co nadaje jej pracom unikalny i introspektywny charakter.
Jej obrazy zapraszają odbiorcę do refleksji nad otaczającym światem, ukazując go w nowym, często zaskakującym świetle.
